Evento
Global Immersive Wellness: l’arte per il benessere
Acquista il bigliettoDal 15 ottobre 2026
Ogni giovedì per cinque incontri (15, 22, 29 ottobre e 5 e 19 novembre) – 7.30 / 8.20
MEET Digital Culture Center – Immersive Room
Viale Vittorio Veneto 2, Milano
Le lezioni sono aperte al pubblico, previa prenotazione
Costo: 55 € per singola lezione | 220 € per un pacchetto di 5 lezioni.
Acquista il biglietto per una lezione o il pacchetto a questo link.
Un’opera d’arte non si limita a essere osservata: può essere attraversata, ascoltata e vissuta con l’intero corpo. È da questa visione che nasce Global Immersive Wellness, il nuovo percorso ideato da MEET Digital Culture Center in collaborazione con il Prof. Stefano Tirelli, esperto di neuroscienze applicate e performance umana.
L’iniziativa esplora il rapporto tra arte immersiva e benessere, mettendo in dialogo percezione, movimento, neuroscienze e pratiche di consapevolezza. L’obiettivo è esplorare, attraverso l’esperienza diretta, il potenziale dell’immersività nel favorire il benessere psicofisico e sperimentare una modalità più personale e consapevole di relazione con l’arte digitale. Immergendosi all’interno di una selezione di opere immersive di MEET, i partecipanti saranno guidati in un percorso che si sviluppa attraverso esercizi di respirazione, movimento e ascolto consapevole.
Il concept
A partire dal 15 ottobre 2026, ogni giovedì dalle 7:30 alle 8:20, gli spazi immersivi di MEET ospiteranno le sessioni di Global Immersive Wellness.
Ogni incontro inizierà con un’introduzione dedicata a presentare l’artista, il significato dell’opera o delle opere di arte digitale immersiva selezionate e il concept dal quale prenderà origine il lavoro fisico e mentale.
L’esperienza entrerà poi nella sua prima dimensione immersiva attraverso la percezione cromatica dell’ambiente. Colore, luce e spazio diventano quindi i primi elementi attraverso i quali orientare attenzione, percezione corporea e predisposizione mentale verso ciò che verrà successivamente sviluppato.
Le opere diventeranno poi la fonte di ispirazione preordinata attraverso cui vengono guidati movimento, propriocezione, respirazione, consapevolezza corporea, visualizzazione e Mental Training. Le caratteristiche specifiche dell’opera vengono trasformate in stimoli organizzati per creare un’esperienza orientata al benessere psicofisico e all’espressione delle risorse individuali.
L’ultima fase della sessione crea il collegamento tra ciò che è stato sperimentato nella sala e ciò che il partecipante si prepara a vivere nella propria giornata. Attraverso una breve esperienza di focus mentale, respirazione, centratura e definizione dell’intenzione, il lavoro appena svolto viene orientato verso la quotidianità. L’obiettivo è accompagnare il partecipante verso una condizione di maggiore presenza, focalizzazione e disponibilità all’azione, propedeutica all’ottimizzazione della propria performance nella nuova giornata.
Gli appuntamenti
Il percorso si sviluppa in 5 incontri autonomi, affrontabili singolarmente o come un viaggio unico.
- Digital Art that Trains, L’Arte Digitale che allena
Forme, luce, traiettorie e connessioni presenti nelle opere diventano stimoli attraverso cui esplorare spazio, equilibrio, posizione, orientamento, coordinazione e percezione del proprio corpo. L’opera genera il movimento. Il movimento modifica la percezione. La percezione viene progressivamente trasformata in focus, presenza ed espressione del potenziale fisico e mentale.
- The Earth’s Energies and Our Delicate Integrated Ecosystem, Le Energie Della Terra e il nostro delicato ecosistema integrato
La natura ci guida in un percorso dedicato alla vita, alla ciclicità e alla valorizzazione delle ricchezze che ci offre, invitandoci a riconoscerne anche la fragilità. Fragile e, al tempo stesso, affascinante è il nostro pianeta, che nel corso di milioni di anni si trasforma, si modella e crea le condizioni per l’evoluzione degli esseri viventi che lo abitano. Attraverso il movimento, il respiro e la consapevolezza, questa esperienza ci invita a percepire il legame tra ciò che accade nella natura e ciò che vive dentro di noi: un continuo intreccio di adattamento, equilibrio e trasformazione.
- The Evolving Body, Il Corpo in Evoluzione
Il corpo umano viene esplorato come sistema dinamico, capace di modificarsi continuamente in relazione agli stimoli ricevuti. Le trasformazioni dell’opera diventano indicazioni percettive dalle quali generare nuove configurazioni del movimento e differenti rappresentazioni corporee. Non imitiamo semplicemente ciò che vediamo; lasciamo che ciò che vediamo modifichi il modo in cui percepiamo e utilizziamo il nostro corpo.
- Frequencies and Harmony Between the Macrocosm and the Microcosm, Le Frequenze e l’Armonia tra il Macrocosmo e il Microcosmo
Informazioni, dati e connessioni diventano la base di un training dedicato alla capacità di ricevere stimoli, selezionarli, interpretarli e trasformarli in una risposta. L’opera di arte digitale diventa una vera esperienza di allenamento dell’attenzione, passando dalla complessità dello stimolo alla chiarezza dell’azione.
- Creative Mind, Mente Creativa
L’opera diventa una mappa mentale multidimensionale. Forme, connessioni e trasformazioni vengono interiorizzate e successivamente rielaborate attraverso visualizzazione, respirazione, movimento consapevole e tecniche meditative. L’arte digitale non viene semplicemente contemplata, ma diventa materia viva per la mente e per il corpo.
